La vida es sueño
La vida es sueño Hasta 1635, su producción continúa la técnica de Lope, pero, a partir de esa fecha, los personajes se hacen cada vez más estilizados y van perdiendo su entidad humana para convertirse en sÃmbolos de valor universal. La realidad es más abstracta y en ella los personajes sostienen una lucha Ãntima, agonista, entre su razón y su sentimiento. Se acentúa el carácter simbolista, fantástico y poético y aumentan los elementos plásticos y espectaculares para compensar la dificultad de su pensamiento. Influyó en autores españoles y extranjeros (Rojas, Coello, Moreto, Corneille, Lesage, Moliere, Dryden, L. Tieck, etcétera) y su popularidad se prolongó hasta bien avanzado el siglo XVILI, en que el neoclasicismo, opuesto a la estética barroca, lo censuró con dureza. Sin embargo, a fines del XVIII, el Romanticismo alemán restauró su gloria y exaltó su obra por su contenido católico y nacional. Fueron los hermanos Schlegel (y posteriormente Goethe, entusiasta admirador suyo) quienes tradujeron y difundieron sus obras. Los escritores del Modernismo y del Novecientos, sobre todo Unamuno, reconocieron la importancia de su obra y de su pensamiento.
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