TECNICA Y COMPOSICION

El retrato está compuesto en la posición de tres cuartos característica de los retratos reales desde Tiziano y Antonio Moro.

El arbol, la figura del rey y el perro se funden en una masa vertical movida y animada por la diagonal descendente de la escopeta y la ascendente del paisaje.

El fondo es un paisaje de tonos fríos similar al de los retratos ecuestres y algunos bufones, aunque en este cuadro el cielo ocupa un lugar menor que en los otros dos de la serie.

En la línea del horizonte hay una franja de color blanco que cae hacia la mitad del cuadro y que constituye un foco de luz que contrasta con el primer plano y crea la ilusión de lejanía, solución que utilizará más adelante en Las Meninas.

Tal y como suele hacer, primero ha pintado la figura y después la ha contorneado con el paisaje. El cuadro está hecho sobre una preparación de color anaranjado, a base de blanco de plomo y ocre, aplicando el color con más precisión en la figura y el perro, y más diluido en el paisaje.

Las pinceladas, ligeras y poco cargadas de pasta, son rápidas y sueltas, y el rostro, como en los otros dos, es la parte más elaborada del cuadro.